Jak projektować grafiki, które przyciągają i konwertują – 5 kluczowych zasad

Ileż to godzin straciłaś na wpatrywanie się w swoje projekty w Canvie i zastanawianie co tutaj nie gra. Albo może uważasz, że Twoje projekty to naprawdę cud miód, ale jednak nie przynoszą rezultatu, na którym Ci zależy. Klientów ani widu, ani słychu…Baa nawet serduszka nikt nie zostawi. Co w tej sytuacji? Co zrobić z grafiką, która może na Miss Canvy się nadaje, ale na sprzedawcę roku już niekoniecznie?

Zrozumienie emocji odbiorcy – nie tylko komunikat

Może masz wrażenie, że robisz wszystko, jak należy – wybierasz fajne kolory, dobierasz ładne czcionki, układasz wszystko w estetyczny sposób… ale wiesz co? Grafika to nie tylko kwestia wyglądu. Jeśli nie masz strategii, jak przyciągnąć uwagę swojego odbiorcy i skutecznie go zmotywować do działania, Twoje projekty mogą być równie bezosobowe, co najgorszy stockowy obrazek z darmowej bazy.

Kiedy tworzysz grafikę, która ma prowadzić do konwersji, musisz pamiętać o jednym – emocje są kluczem do skutecznych działań. W końcu grafika to nie tylko nudny sposób przekazania informacji, ale narzędzie, które ma wywołać uczucia, które przyciągną uwagę i zmotywują do podjęcia decyzji. Ludzie podejmują decyzje nie na podstawie twardych faktów, ale emocji – dlatego każda grafika, którą tworzysz, powinna w subtelny sposób działać na ich uczucia. A jak to zrobić w Canvie, żeby to miało sens?

Zastosuj odpowiednią kolorystykę – Kolory mają naprawdę potężną moc! Czerwony wywołuje poczucie pilności, co jest idealne, jeśli zależy Ci na szybkim działaniu – idealny do promocji z limitowaną ofertą. Niebieski natomiast to kolor zaufania i spokoju, który pomoże Ci budować relacje. Z kolei zielony to kolor równowagi, natury i bezpieczeństwa – doskonały, jeśli chcesz kojarzyć swoją markę z czymś zdrowym i stabilnym. Wybierając odpowiednią paletę kolorów, możesz w prosty sposób wzmacniać emocjonalny przekaz Twojej grafiki i sprawić, że odbiorca poczuje to, co chcesz, by poczuł – od poczucia pilności po spokój i zaufanie.

Jeśli chcesz, by Twoja grafika sprzedawała, musi wzbudzać emocje, które od razu trafią do serca Twoich odbiorców. Zdjęcia ludzi, którzy są szczęśliwi, zaangażowani, pełni energii – to właśnie te emocje sprawiają, że odbiorcy chcą poczuć się tak samo.

Ilustracje i elementy wizualne – Często w Canvie możesz znaleźć ilustracje, które naprawdę potrafią budować emocjonalną więź z Twoimi odbiorcami. Postacie, które są uśmiechnięte, proste kształty, przyjazne formy – to wszystko wprowadza pozytywne emocje i sprawia, że odbiorcy czują się lepiej, patrząc na Twoje grafiki. Te drobne elementy mogą znacząco wpłynąć na sposób, w jaki odbiorca odbiera Twoją markę.

Bądź autentyczny – wykorzystaj zdjęcia i ilustracje związane z Twoją marką

Pewnie już zdążyłaś zauważyć, że zdjęcia z darmowych banków zdjęć to prawdziwa plaga w internecie – te same uśmiechnięte kobiety trzymające kawę w każdym możliwym ujęciu! Dlatego jeśli chcesz, żeby Twoje grafiki naprawdę się wyróżniały, musisz postawić na autentyczność – i to nie tylko w tekstach, ale także w grafice. Chcesz, żeby Twoja marka była naprawdę rozpoznawalna? Czas na zdjęcia, które są tylko Twoje, ilustracje, które oddają Twoją osobowość, i kolory, które z miejsca skojarzą się z Tobą!

Nie ma nic bardziej autentycznego niż Twoje własne zdjęcia. Jeśli masz zdjęcia z wydarzeń, sesji zdjęciowych, produktów czy zadowolonych klientów – wykorzystaj je w swoich grafikach! Personalizacja zdjęć sprawia, że Twoje grafiki będą bardziej „ludzkie” i bliższe odbiorcy. Pamiętaj, że autentyczność to mocny punkt, który przyciąga uwagę.

Jeśli tworzysz grafikę promującą kurs online, zamiast korzystać z utartych, stockowych zdjęć „szczęśliwego studenta”, użyj zdjęć osób, które rzeczywiście skorzystały z Twojego kursu. Zadowoleni klienci na zdjęciach to potężny sposób na pokazanie, że Twoje usługi naprawdę działają.

A jeśli dopiero zaczynasz i nie masz własnych zdjęć, zainwestuj w sesję zdjęciową (nawet prostą, zrobioną telefonem). Możesz także poprosić kilku zadowolonych klientów, by wysłali Ci zdjęcia, jak korzystają z Twoich produktów lub usług – to będzie jeszcze bardziej autentyczne.

Jeśli nie masz zdjęć zadowolonych klientów, nic nie stoi na przeszkodzie, by pokazać siebie! Twój odbiorca chce zobaczyć, kto stoi za marką, którą śledzi. Pokazanie siebie buduje zaufanie i sprawia, że Twoja marka staje się bardziej ludzka.

Wykorzystaj „złotą” zasadę typografii – hierarchia tekstu

Typografia to jak dyrygent orkiestry – jej zadaniem jest poprowadzić Twoją grafikę, by nie była tylko zbiórkiem liter, ale prawdziwym przekazem wizualnym, który mówi: „hej, to, co masz teraz zobaczyć, jest kluczowe!”

Dobrze dobrany rozmiar czcionki, jej kształt i kolor sprawiają, że odbiorca od razu wie, co jest najważniejsze na grafice, a to, co mniej istotne, może poczekać. W końcu nie chcesz, żeby Twoje grafiki były jak scenariusz do filmu – taki bez wyraźnych akcentów, bez tego, co przyciąga uwagę. Chcesz, żeby odbiorca wiedział, gdzie patrzeć i co przeczytać w pierwszej kolejności. A jak to zrobić w Canvie?

Zastosuj różnice w rozmiarze czcionki – niech to, co ważne, bije po oczach

Jeśli nie chcesz, żeby Twoja grafika była zlepkiem tekstów, które ze sobą rywalizują, musisz zastosować hierarchię. Tytuł musi być większy i wyróżniać się z tłumu, jak gwiazda wieczoru na czerwonym dywanie. Podtytuł – nieco mniejszy, ale nadal dobrze widoczny, bo w końcu to on uzupełnia główną myśl. Tekst główny – może być najmniejszy, ale nie zapominaj, że musi być czytelny i nie męczyć oczu odbiorcy. A przycisk CTA? No cóż, on także zasługuje na większy rozmiar czcionki, bo to on powinien wywołać reakcję i sprawić, że ktoś kliknie! Jeśli tworzysz grafikę zapraszającą na webinar, tytuł „Zapisz się teraz” powinien być dużą czcionką, podtytuł „Dowiedz się, jak zwiększyć swoje zyski” nieco mniejszą, a informacje o dacie i godzinie mogą być drobniejsze, ale nadal czytelne.

Wybierz czcionki spójne z Twoją marką – nie przesadzaj z wyborem!

Możesz mieć ochotę, żeby Twoje projekty były pełne różnych czcionek i efektów, ale spokojnie, jeden, dwa style wystarczą. Minimalizm to klucz! Dobrze dobrana czcionka, która pasuje do charakteru Twojej marki, sprawia, że Twoje grafiki są spójne i profesjonalne. Używaj czcionek, które są łatwe do przeczytania i pasują do Twojego stylu – nie musisz tworzyć chaosu, by zwrócić uwagę. Jeśli Twoja marka jest nowoczesna, wybierz czcionki sans-serif (np. „Montserrat” czy „Lato”). Jeśli bardziej klasyczna – sięgnij po czcionki serifowe (np. „Merriweather”). Dopasuj czcionkę do Twojej tożsamości i unikaj więcej niż dwóch typów czcionek na jednej grafice.

Czytaj więcej:

Stwórz kontrast – wyróżnij kluczowe elementy

Aby odbiorca wiedział, na czym ma skupić swoją uwagę, kontrast to Twój najlepszy przyjaciel. Jeśli chcesz wyróżnić coś, co jest naprawdę ważne – na przykład wezwane do działania – zastosuj kontrastujące kolory, pogrubienia, a także inna wielkość czcionki. Dzięki temu kluczowe słowa wyskoczą z grafiki, jak bohater w świetle reflektorów. Jeśli promujesz zapis na kurs, pogrubienie i zastosowanie koloru w przycisku CTA „Zapisz się teraz” sprawi, że będzie on wyraźnie widoczny, a cały tekst nie będzie przytłaczał odbiorcy. Zastosuj inny kolor na słowa kluczowe, takie jak „zyskaj”, „teraz” czy „nauka”, aby podkreślić emocjonalne elementy przekazu.

Zastosuj „linię wzroku” – prowadź oczy odbiorcy do CTA

Zaskakujące, prawda? Ludzie podążają za wzrokiem innych. Dlatego możesz to sprytnie wykorzystać, żeby pokierować ich wzrok na najważniejsze elementy Twojej grafiki – na przykład na przycisk CTA. To jak z efektem „spójrz w prawo!” – nagle wszyscy patrzą w tym samym kierunku. Jeśli na Twojej grafice znajduje się postać, to sprawdź, czy jej wzrok prowadzi do miejsca, które ma wywołać akcję, a jeśli nie – poprowadź go tam! Dobrze zaplanowana linia wzroku to sposób na skuteczne prowadzenie odbiorcy do działania.

Jak zrobić to w Canvie?

Wybierz obrazek z postacią patrzącą w stronę przycisku CTA – brzmi prosto, ale daje potężny efekt. Jeśli masz grafikę z osobą, która trzyma produkt lub patrzy w kamerę, postaraj się, by jej wzrok skierowany był w stronę najważniejszego elementu – czyli przycisku „Kup teraz” lub „Zapisz się”. Dzięki temu odbiorca naturalnie będzie podążał wzrokiem tam, gdzie chcesz go skierować.

Jeśli postać patrzy w innym kierunku – nie panikuj, masz jeszcze jedno rozwiązanie! Możesz dodać subtelną strzałkę lub linię, która wizualnie poprowadzi wzrok w kierunku przycisku CTA. Proste, a jak skuteczne! Taka linia może być delikatna – np. w formie cienia, rozmycia lub cieniutkiej linii, która nie przytłoczy całej grafiki, ale w prosty sposób wskaże drogę.

Przykład w Canvie:

Załóżmy, że tworzysz grafikę na Instagram promującą nowy produkt. Wybierasz zdjęcie kobiety, która trzyma tablet, ale patrzy w bok, a nie na przycisk „Kup teraz”. W tej sytuacji możesz dodać subtelną linię w postaci lekkiego cienia, który poprowadzi wzrok w stronę przycisku, lub wybrać grafikę, gdzie kobieta patrzy bezpośrednio w stronę tego przycisku. Dzięki temu zwiększysz szansę, że odbiorca kliknie, bo wzrok od razu poprowadzi go do najważniejszego elementu!

Pro tip:

Jeśli chcesz naprawdę przyciągnąć uwagę, eksperymentuj z perspektywą. Możesz dodać elementy, które są lekko przechylone lub sprawiają wrażenie głębi. Odbiorca, patrząc na grafikę, będzie miał wrażenie, że wzrok postaci prowadzi go wprost do CTA, tak jakby patrzyła prosto na niego. To działa jak mocny, wizualny magnetyzm.

Co więcej, w Canvie masz dostęp do aplikacji, które naprawdę ułatwiają dodawanie takich efektów. Na przykład, Transform Image pozwala na zmianę perspektywy, dzięki czemu możesz lekko „pochylić” obiekt na grafice, by prowadził wzrok w stronę przycisku CTA. To proste narzędzie pozwala uzyskać efekt głębi i ruchu, który sprawi, że Twoja grafika stanie się bardziej dynamiczna i przyciągnie jeszcze więcej uwagi.

Wykorzystaj animacje w Canvie, by dodać dynamizmu

Jeśli Twoje grafiki wyglądają jakby właśnie wpadły w fotel i się nudziły, czas na animacje! Dodanie ruchu do swoich projektów to jak dodanie kawy do porannego tosta – nagle wszystko nabiera energii. 🏃‍♀️💨

Chcesz, żeby Twoja grafika przyciągnęła uwagę? Zamiast czekać na cud, dodaj animację, a od razu dostaniesz efekt “wow”. Animacje są jak małe sztuczki, które sprawiają, że Twoje grafiki zaczynają żyć. To świetna opcja, szczególnie w social media, gdzie w tłumie statycznych postów Twoja grafika będzie krzyczeć „Patrz na mnie!”

Jak to zrobić w Canvie?

➡️Animuj tekst! – Masz nagłówek, który chcesz, żeby wybuchł energią? Zastosuj animację „Pop” – tak, jakby słowa wyskakiwały z ekranu, zapraszając odbiorcę do akcji. Zamiast nudnego „czytaj więcej”, tekst może tańczyć na ekranie. 💃

➡️CTA, który nie śpi – Zamiast nudnego, statycznego przycisku „Kup teraz”, spraw, by przycisk zaczął pulsować, jakby mówił „Kliknij mnie! Jestem ważny!”. To prosty sposób, by zwiększyć szansę, że ktoś naprawdę na niego kliknie. 😏🎯

➡️Animuj obrazki i ikony – Chcesz, by ikona koszyka nagle pojawiała się znikąd? No jasne! W Canvie możesz dodać animację do każdej grafiki – od obrazków po ikony, sprawiając, że Twoja grafika nie będzie tylko statycznym obrazkiem, ale czymś, co płynnie opowiada historię. ✨📸

Czytaj więcej:

A jeśli chcesz głębiej zanurzyć się w temat animowanych grafik, to mam dla Ciebie coś ekstra! 📚 Na moim kursie „Animowane Karuzele w Canvie” dowiesz się, jak stworzyć karuzele, które będą się ruszać, przyciągać uwagę i zmieniać zwykłe posty w dynamikę, która sprzedaje! W kursie przeprowadzę Cię krok po kroku, pokazując jak animować teksty, zdjęcia, przyciski i inne elementy w karuzelach, by wyglądały profesjonalnie i działały na Twoją korzyść. Sprawdź szczegóły kursu tutaj: Animowane Karuzele w Canvie.

Wykorzystaj animacje w Canvie, by dodać dynamizmu

No i co? Widzisz teraz, że Twoje projekty mogą naprawdę zrobić wrażenie, a nie tylko wyglądać ładnie na Instagramie? To nie magia, to dobrze zaplanowana strategia i odpowiednie narzędzia. Dzięki emocjom, autentyczności, odpowiednio dobranej typografii i animacjom, Twoje grafiki mogą stać się skutecznymi narzędziami do przyciągania uwagi i generowania konwersji. Nie zapomnij, że każda grafika, którą tworzysz, to nie tylko estetyka, ale także historia, którą opowiadasz i emocje, które wzbudzasz.

Jeśli czujesz, że Twoje grafiki nadal nie działają tak, jakbyś chciała, to mam dla Ciebie rozwiązanie! Zapraszam Cię na webinar „Projektujesz, wrzucasz i… nic? Dlaczego Twoje grafiki nie działają i jak to zmienić”.

Dowiesz się, co sprawia, że Twoje projekty nie przynoszą efektów i jak poprawić każdy element, by naprawdę przyciągały uwagę i zachęcały do działania.

Kliknij tutaj, aby się zapisać: Zarejestruj się na webinar.